"Les pinceaux" 97 x 130 cm (huile)
Vous avez dit Abstrafiguration?
De nouveaux lauriers pour Marc Claerbout
Marc
Claerbout est souvent cité lors des soirées de cesta punta au jai-alai de
Campos-Berri. Non point qu’il rivalise avec Serge Camy, Etchalus et autre
Konpa, mais parce que cet aimable artiste bien de chez nous a réalisé l’affiche
officielle de cette attrayante compétition. Tout en gardant un pied (et un
oeil) à St. Jean de Luz, Marc Claerbout a fait dernièrement une apparition du
coté de Marmande au pays de la tomate pour une exposition qui lui a donné
l’occasion de faire apprécier ce qu’il appelle l’Abstrafiguration (“en un seul
mot et surtout pas de trait d’union” se plait-il à souligner). C’est quoi l’Abstrafiguration?
“C’est une recherché, confie Marc Claerbout lui-même, l’empreinte d’une
identité figurative sur laquelle vient se greffer l’anonymat abstractif”. En
d’autres termes, l’Abstrafiguration essaie de marier les deux tendances,
l’abstrait et le figuratif…
Si le musée de Marmande a accueilli Marc Claerbout avec tant de chaleur,
l’artiste pour sa part espère que d’autres musées seront également sensibles à
cette forme d’expression tout à fait originale. Et pourquoi pas le carré d’art
contemporain du musée Bonnat dont on a souvent parlé?
(Sud-Ouest, Juillet 1991)
L’Abstrafiguration de Marc Claerbout
Jusqu’au 28 juillet 1991 au musée Albert-Marzelles
Le musée Marzelles, à Marmande, expose, jusqu’au 28 juillet, des toiles du
peintre français, Marc Claerbout.
Ce Basque, d’origine flamande, résidant à Ciboure et ayant son atelier à
Saint-Jean-de-Luz, se dit peintre depuis toujours : “J’ai commence dès la
maternelle”. Son style est en constante évolution.
S’il était auparavant un peintre figurative exclusivement, s’il a eu une
période de ce qu’il appelle du “collage palette” (ce qui lui valut une année le
second prix de la ville de New York), il en arrive aujourd’hui à l’abstraction
et plus précisément à l’Abstrafiguration.
Mélange de figuration et d’abstraction, l’Abstrafiguration est, selon les
propres termes du peintre, un moyen de “pénétrer la couleur en lui indiquant un
message de vitalité. “Dans la mesure où, pour lui, abstraction et figuration
peuvent devenir réversibles et s’ìnfiltrer l’une dans l’autre, son Abstrafiguration
a pour but “de les rassembler et, par conséquence, de les confronter.”
(Sud-Ouest, Juillet 1991)
„Toujours tiraillé entre la figuration, l‘abstraction, mon "Abstrafiguration" mélange ces deux tendances, m‘aide dans ce conflit permanent, dans des périodes différentes de ma vie. Je pense toutefois que la figuration marque le pas sur cette vision, point d‘attachement à la réalité.“
"Je n'aime pas me cantonner simplement à une seule écriture. Ma
curiosité me pousse à conquérir d'autres terrains, d'autres espaces.
Nous sommes des écrivains de la couleur, avec des histoires, des sensations
différentes. Me figer dans la figuration, limiterait ma vision; l'abstraction
me permet de trouver l'équilibre dans l'espace.
L'Abstrafiguration rassemble les deux tendances, pour une écriture me
permettant d'engendrer des espaces inconnus."
Marc CLAERBOUT
"Nus" 73 x 92 cm (huile)
ABSTRAFIGURATION
Seul le peintre peut exprimer l’ineffable par sa vision colorée, la lecture peut se faire dans l’agencement des formes, dans la combinaison des couleurs créée à partir d’une structure sensorielle qui est la sienne. Trouver une communication en déca des cadres intellectuels, trouver des données sensorielles communes à celui qui agit et à celui qui regarde l’effet produit. Chercher à rendre visible cette partie indissoluble entre la conscience et le monde extérieur. De cette manière, abstraction et figuration sont devenues réversibles, l’une s’est infiltrée dans l’autre alors que les mots qui désignent, continuent de les opposer.
"Le chat" 97 x 130 cm (huile)
Mon « ABSTRAFIGURATION » essaie de les rassembler et par conséquence de les confronter.
La figuration n’existe pas sur la palette, elle prend son identité sur la toile. L’art abstrait doit plaider sa cause par la puissance d’une palette en oubliant l’identité d’un objet pour se noyer dans la profondeur de celle-ci et y trouver une âme. En revanche, le thème peut être la partie émergée, que ce soit à partir d’une musique, d’une sensation.
Pénétrer la couleur en lui indiquant un message de vitalité, une « ABSTRAFIGURATION »,
tel est le chemin que j’entreprends aujourd’hui. Mon chemin intérieur est
devenu une recherche vers un agrandissement des formes, de la tache, tout en
indiquant à l’oeil un signe figuratif, sorte de garde-fou vers cet environnement
de la couleur.
Marc CLAERBOUT